“二月二，龙抬头，风调雨顺好兆头！”
每年农历二月初二，
民间都有理发、吃龙食、敬龙祈福的习俗，
祈求新的一年吉祥如意。
龙，作为二月二的主角，是中华民族的图腾，
更是古人生活中不可或缺的“经典IP”。
从帝王冠冕到文人雅器，
在武汉博物馆“龙系同款周边”中，
一起来看看“龙”的魅力究竟有多绝！
千百年来，
龙纹的地位一直领跑于其他纹饰，
从潜龙勿用、见龙在田，到真龙天子，
它是如何完成一场从神权到皇权的过渡？
这些曾在历史长河中“腾飞”的龙给出了答案。
战国 龙纹玉觽
新石器至战国时期，
人们对龙的神秘形象已经产生崇拜与敬仰，
龙的造型多呈片状，成为礼制规范的视觉符号。
这件 玉觽（xī），
将龙的形态糅合于器型中，
很具巧思。
玉觿柄端雕刻为龙首状；
在龙首不远处和龙身处，各有一圆孔，
可穿系佩戴，十分方便；
尖端与龙尾造型贴合，流畅自然。
整件器物造型简单质朴，
展现出早期龙纹的纯粹与神秘。
唐 龙纹玉佩
自汉代开始，龙纹出现在帝王服饰之中，
当历史迈进盛世大唐，龙也随之显得雍容富贵。
这件 龙纹玉佩运用圆雕、浮雕、
镂雕和浅刻等多种技法，
龙形昂首盘身，腾云展翼，不怒自威，
得以一窥大气磅礴的盛唐时期。
明 金丝翼善冠 明十三陵博物馆藏
明清时期，是龙纹发展的成熟期，
龙纹也成为最上层统治阶层的专属。
明代洪武二十四年，朝廷下令：
“官吏衣服帐幔，
不许用玄、黄、紫三色并织绣龙凤文，
违者罪及染造之人。”
明十三陵出土的 金丝翼善冠，是皇权代表之一，
全冠由518根直径0.2毫米的金丝编织而成，
这顶万历皇帝朱翊钧的“高定宝物”，
让我们得以再会那个时代的绝世风华。
清 镶宝石银凤冠
清代龙纹，图案繁缛华丽，
其使用越发等级森严，
对僭越等级的行为进行了明确的规定，
但康熙十二年题准
“非奉上赐，不许用五爪龙团补”，
这意味着皇帝的赏赐可超越身份的限制。
这顶 “一品诰命”镶宝石银凤冠，
两侧各一条云纹腾龙，
昂首而上，围合花心宝石，
不难猜出其佩戴者身份地位的贵重。
驼头、蛇身、鹿角、鹰爪……
包容万物、共生共荣，才成就大家熟知的龙形。
可当它长出翅膀、收起爪子，
你还能认出这些古人笔下的龙吗？
元 白玉“苍龙教子”带钩
农历二月初二，正是苍龙的主场，
苍龙星宿从东方地平线苏醒，
角宿（龙角）初现，龙身仍隐于地下，
谓之“龙抬头”。
在匠人的手中，苍龙更多以“奶爸”身份出现。
这件 带钩琵琶形，高浮雕，龙首钩，
可见一小螭龙，爬行其上与龙首相对，
意为 “苍龙教子”，
原来龙也离不开带娃这件事。
明 青花翼龙纹碗
当龙有了翅膀，是变异新品种？
这件青花翼龙纹碗可不是老祖宗的小巧思，
碗中 “翼龙”，是 应龙的别称，
《吴志·吾粲传》曾提到：
“夫应龙以屈伸为神，凤皇以嘉鸣为贵。”
应龙纹以双足与飞翼为特点，
腾云驾雾，不愧是龙族的帅气担当。
明 青玉螭纹水盂
清 螭钮田黄石印
《说文》中记录， “若龙而黄，
北方谓之地蝼，从虫，离声，或无角曰螭。”
雕、绘螭纹多做“蟠（即盘曲之意）”状，
因此又谓其 蟠螭，
相较于传统龙形，显得极具喜感与呆萌，
雕刻于青玉、黄玉，置于书桌之上，
盘绕卷曲，抽象变形，各有其独特神韵。
当古代匠人的黑科技，遇上奋发向上的龙，
从单层到双层，从平面到立体，从演奏到陈设，
原来，古人早就把
“破次元壁”这件事玩明白了。
明 透雕龙纹玉带板
明代 双层透雕法，即“花上压花”技法，
为白玉和龙纹这对“cp”找回新鲜感。
这件 透雕龙纹玉带板，解锁了双层镂雕效果，
下层镌刻云纹，上层饰一条游龙，双目圆睁，
玉带揽腰，乘龙之势，
谁能拒绝这条“龙气十足”的玉带呢？
明万历 霁蓝釉堆塑蟠螭纹蒜头瓶
谁说龙只能乖乖待在瓷器上？
在 霁蓝釉堆塑蟠螭纹蒜头瓶上，
龙直接从平面变立体，
搭配明代的“霁蓝釉限量款”，
釉色如深海般神秘，蟠螭纹灵动飘逸，
领略瓷器身上中国传统色的东方美学。
清乾隆 鎏金碧玉云龙纹诗文磬
“磬者，乐之器也。”
磬自商周以来，是至高无上的礼乐之器，
但 武博这件磬却“不务正业”，不奏乐，只陈设。
以碧玉为材，两面均满刻阴线描金云龙纹，
双龙翻转腾跃，环绕诗文之旁，
磬上部琢以圆孔，用以悬挂展示。
二月二，龙抬头，
春光微漾，万物复苏，
何不来武汉博物馆走走？
在陈列的龙纹文物中，
以乘龙之势迎新而上，
收获春日好兆头。返回搜狐，查看更多
